Nourrie par mes engagements dans la solidarité, l’écologie, et la justice sociale, ma pratique artistique s’inscrit, à toutes les étapes, dans une approche située, écoresponsable et régénérative.

Mon manifeste créatif:

• Je porte une attention consciente et sensorielle au paysage et aux ressources locales : couleurs, matières, textures, sons, odeurs, saveurs, matériaux, architecture, savoir-faire, histoire, traditions, récits... Arpenter, faire des pauses, glaner, croquer, photographier, goûter, toucher, sentir… Je prends le temps nécessaire pour comprendre, connaître le lieu et ses habitant·es, humain·es ou non. Ces éléments du “paysage” constituent ma base d’inspiration pour développer les œuvres à venir ;

• J’utilise exclusivement des matières naturelles et non toxiques - pour moi, pour les autres et pour l’environnement- que ce soit pour les supports et leur préparation, les colorants et les pigments, les fibres, les tissus, les colles, les vernis et fixatifs, etc.  Les matières naturelles et leurs caractéristiques sont au cœur de l’œuvre ;

• J’évite au maximum l’achat de nouveaux matériaux, particulièrement pour les supports, en pratiquant le réemploi: papiers et tissus récupérés, carnets inachevés, œuvres précédentes, cartons d’emballages, etc.

• Pour la réalisation de grands formats, je procède par assemblage de multiples éléments, ce qui permet d’utiliser des supports de récupération accessibles et peu coûteux ;

• J’utilise les matières et ressources avec frugalité et dans leur intégralité: je prélève de petites quantités de matière et d’eau, j’utilise les bains de teinture jusqu’à épuisement des colorants, je réutilise les bains de mordançage, je composte les végétaux après extraction des colorants, ou j’utilise leurs fibres pour la fabrication de papier;

• Je privilégie des processus lents et écologiques : obtention de couleurs soutenues par trempages longs et répétés, teinture par fermentation, séchage lent à l’air libre, impressions solaires, assemblages par couture (sans colle), etc.

• Je conçois des dispositifs de monstration peu consommateurs de matériaux et nécessitant peu de logistique et de transport: œuvres légères, stockage plié ou en rouleau, pas d’encadrement ;

• Je rends mes œuvres accessibles à tous les publics, et je partage les techniques et mes connaissances : monstration des œuvres dans des lieux ouverts et accessibles, documentation du processus et diffusion, animations d’ateliers créatifs en milieux scolaires, hospitaliers et associatifs, ouverture de l’atelier, projets collectifs, créations participatives, art de rue, etc.